MUSEUS: MECANISMOS DE SUSTENTABILIDADE

Museu dos Brinquedos de Portugual

O museu hoje busca uma autonomia financeira. Pensa em como conquistar público cativo, recursos financeiros de longo prazo e marca reconhecida. Pensa em profissionalizar sua estrutura interna com capacidade e mandato para construir sustentabilidade. Mas para isto, sua estrutura precisa estar apta a responder ao novo contexto do setor cultural no Brasil para gerar o real desenvolvimento institucional almejado pelas instituições museológicas.   

Museu do Ipiranga

Com isso, é ainda mais importante que os museus desenvolvam mecanismos de sustentabilidade, ou seja, a criação de atividades econômicas que garantam uma margem de lucro que por sua vez arque com as ações deficitárias empreendidas. O exemplo mais corriqueiro de uma ação geradora de receita é a cobrança de bilheteria para a visitação de um museu ou centro cultural. A venda de souvenires em quiosques e lojas é outra atividade econômica muito freqüente. O aluguel do espaço para festas e cerimônias e a realização de eventos corporativos é cada vez mais comum. Mas é através de patrocínios privados, em sua maior parte apoiados nas leis de incentivo à cultura, ou seja, com recursos originários da renúncia fiscal do Estado, que muitas organizações estruturam seu equilíbrio econômico.  Exemplo disso são os usos dos espaços dos museus para eventos diversos como o que houve no Museu de Arte Moderna com o desfile de Isabela Capeto, no Museu do Ipiranga com a Cavalera, no Museu da Língua Portuguesa com desfile de moda para pessoas deficientes e também as comemorações de aniversários que, de uma maneira diferente, vem alugando os espaços para festas infantis, como no Museu dos Brinquedos.

ESTRATÉGIAS DOS MUSEUS PARA AUMENTAR RECEITA

Você já deve passado por isso: acaba de ver uma exposição e, na sequência, encontra uma lojinha com uma infinidade de produtos relacionados ao tema. Mas nem só de reproduções de obras de arte, agendas e calendários vivem as lojas de museus. A palavra é diversificar e este é um caminho que grandes museus de Nova York e da Inglaterra estão seguindo para aumentar a receita e fazer com que o visitante prolongue a experiência que acabou de ter. Vale até alugar as galerias para festas, jantares e reuniões.

O programa Mundo SA da Globo News foi a Nova York mostrar as estratégias do MoMA e do Guggenheim, e ao Reino Unido, nos museus de Londres e de História Natural: desde marcas licenciadas, peças de designer, aluguel de galerias para festas e eventos, até os cafés e restaurantes, mais diversificados e sofisticados.

TURISMO E MUSEUS UMA ESTRATÉGIA PARA A PRESERVAÇÃO DO PATRIMÔNIO HISTÓRICO CULTURAL COMO INSTRUMENTO DE DESENVOLVIMENTO ECONÔMICO

De forma semelhante ao que ocorreu nas últimas décadas do século 20, o turismo vem passando por grandes transformações. No âmbito internacional, é o setor da economia que mais se expande. Também no Brasil, o mercado turístico cresce e se diversifica quanto à oferta de serviços e de atrações, beneficiando-se das facilidades de comunicação e de deslocamentos do mundo moderno, que possibilitam a multiplicação de viagens segundo um sem número de interesses.

Viaja-se cada vez mais, e toda a viagem, mesmo que não tenha o deleite como objetivo, pode ser cultural e turisticamente melhor aproveitada, desde que o lugar ofereça atrativos dessa natureza. Afinal de contas, todo o turista é um cidadão exercendo seu direito de ir e vir e de usufruir cultura. Por sua vez, o turismo cultural é compatível e comprometido com o fortalecimento da identidade, a preservação da memória e do patrimônio cultural em lugares de destinação turística.

O turismo cultural se viabiliza, em grande parte, através da interpretação planejada e realizada junto com a comunidade e que deve ser também a melhor anfitriã de seus visitantes. Assim, o lugar, além de se expor naturalmente à apreciação do público, pode falar sobre si mesmo e explicitar sua identidade utilizando-se de diferentes fontes de conhecimento e formas de comunicação, o ambiente interpretado convida e facilita ao visitante chegar mais perto, experimentar, interagir, conhecer, aprovar ou criticar a dinâmica cultural daquele contexto. E a instituição museu entra dentro deste cenário, não é mais sinônimo de coisas velhas.

AS PESSOAS PROCURAM OS MUSEUS PARA QUÊ?

Bem... de fato vivemos numa época em que a cultura passou ao primeiro plano de debates e de atenções de vários segmentos da sociedade. As estatísticas mostram uma súbita proliferação de museus no mundo todo. E se percebe uma gradual substituição do caráter elitista do museu para um caráter de massa. A massificação dos museus como um local conservador e elitista ou como um lugar de memória do poder, dá lugar, ao museu como cultura de massa, como um espaço-espetáculo.

A gradativa adoção de características de shopping centers e a relação, cada vez mais evidente, entre museus e publicidade, evidencia a supremacia crescente da forma sobre o conteúdo, por exemplo, a ênfase dada a arquitetura escultural dos novos museus em detrimento da divulgação dos acervos.

Sem dúvida nenhuma, que há uma sensibilidade, em se notar que o novo museu e sua práticas de exposição correspondem à mudança do próprio perfil dos freqüentadores. O público, quer cada vez mais, ver um espetáculo.

E as pessoas procuram os museus para quê? Por incrível que pareça, em pesquisa recente obteve-se as seguintes respostas:

• preencher o tempo
• proteger-se do mau tempo
• procurar inspiração
• saciar uma curiosidade ociosa
• satisfazer a fome de conhecimento
• educar crianças
• estar na moda
• passar o tempo com a família e os amigos